src=
Главный редактор ComingSoon поговорил с редактором Dune: Part Two Джо Уокером о невероятной финальной сцене боя между Полом Атрейдесом и Фейдом-Раутой. Уокер рассказал, как сложилась эта сцена, отдавая дань уважения более ранним сценам и используя реакцию. снимки, чтобы усилить впечатление. Dune: Part Two уже вышла в цифровом формате и выйдет 14 мая на 4K, Blu-ray и DVD.
Тайлер Трис: Я хотел спросить вас о вашем подходе к монтажу финальной сцены боя в «Дюне: Часть вторая» между Тимоти Шаламе и Остином Батлером, потому что она очень реалистична. Я видел, что многие люди желают не этой сверхзатяжной битвы. Это очень реалистично и внезапно заканчивается, именно такими и являются настоящие бои. Можете ли вы рассказать о своем подходе к этому?
Джо Уокер: Спасибо, что указали на эту сцену. Это одна из моих любимых сцен, и было очень весело ее вырезать. Действительно весело, как своего рода суровый балет, не правда ли? Я думаю, что всегда секрет этих драк и того, что Денис так блестяще делает, и с помощью своих актеров и своего постановщика трюков Роджера [Юаня] он придаёт этому характер. Итак, существует противостояние стилей, и оно отражает дикость Харконненов. Вы видели бой Фейда, но не такой. Это все кончено. Блеск Пола заключается в адаптации, что на самом деле является частью его выживания как молодого человека, брошенного в самую враждебную вообразимую вселенную.
Это потрясающе, но это также отдает дань уважения более ранним сценам. Я всегда думал, не знаю, было ли это намерением, но мне всегда казалось, что взгляд вниз и вид ножа в кишках был отсылкой к концу тренировочного боя Пола и Герни в начале первой части. Редактору, конечно, всегда приятно видеть, когда вы измеряете путь персонажа по маленьким вехам на обочине дороги, будь то рука в воде или настала очередь боя и тот факт, что они оба пойдут вниз. Мысль о том, что ты присоединился бы ко мне после смерти, эта линия Гурни. Их много.
Конечно, эту сцену было очень сложно вырезать, потому что у вас есть интуитивная борьба, в которую актеры действительно бросились за гранью, за гранью, за гранью. Но кроме того, почти весь актерский состав сидит без дела, и они могут усилить каждый маленький момент. Есть несколько блестящих вырезок. Ему не нужно было многого, чтобы получить сильный аромат. Знаете, мне особенно нравится образ Хавьера Бардема/Стилгара, когда он думает, что Пол мертв или умрет, и весь его мир рушится, и это всего лишь в одном маленьком кадре. Мать, Джессика, стоит прямо, ее глаза дикие, а Гурни [Джоша Бролина] скрипит зубами. Есть эти волшебные моменты с Флоренцией и все это в Чани, в первую очередь. Такая сильная ось Пола и Чани в этой сцене, и то, как Фейд в каком-то смысле попирает эту линию. Все это основано на персонажах, и это мне очень нравится. Это значит, что внимание зрителя… У вас яркая драка, но под ней всегда движутся какие-то тектонические плиты слившихся и конфликтующих персонажей.
Была ли какая-то конкретная сцена, которую было трудно повторить с тем, что вы пытались сделать на этот раз в «Дюне: Часть вторая»?
Я думаю, что на самом деле одна из самых больших проблем возникла в середине фильма, и это было скорее вырезанием… Вы что-то вырезаете и смотрите снова и снова. Мы врезаемся в эту комнату. Денис будет сидеть там. На самом деле у нас крошечный монитор и просто стереозвук. Речь идет всего лишь о том, чтобы правильно составить историю и дать ей лучшую тренировку, которую вы можете ей дать. Затем мы пойдем и просматриваем его примерно еженедельно, может быть, в понедельник утром в девять, выпьем хороший крепкий кофе, и поехали. Мы видим, где это нужно измерить. Я думаю, ты как бы почувствуешь, что значит быть членом аудитории на самом деле. Вы настолько свежи, насколько это возможно в понедельник утром. Всегда хорошо заранее иметь выходной, хорошо выспаться, а потом видишь это так, как видит зритель.
Затем наступает момент, когда в таком сложном мире, как Дюна, с фракциями, политикой и механикой мира, в этом мире так глубоко и так богато [знания]. Это начинается в книге, и Денис и его творческая команда действительно привнесли это в своего рода исследование. Иногда создается впечатление, что вы создаете очень тонкую скульптуру, и если вы делаете слишком много вещей одинакового размера, то она работает, но скучно или просто нейтрально. Оно теряет свой характер, свой вкус. В этом случае было гораздо больше попыток достичь больших пиков и вызвать очень эмоциональный отклик.
