src=»
Режиссер «Дикого робота» Крис Сандерс и продюсер Джефф Херманн поговорили с главным редактором ComingSoon Тайлером Тризом об экранизации популярной книги DreamWorks. Дуэт обсудил визуальное развитие Роз, то, как Педро Паскаль стал самим собой, и многое другое. «Дикий робот» теперь доступен в цифровом формате для домашнего просмотра. Затем он выйдет на 4K Ultra HD и Blu-ray 3 декабря 2024 года
«DreamWorks Animation представляет новую литературную сенсацию — любимый, отмеченный наградами, бестселлер № 1 по версии New York Times Питера Брауна «Дикий робот». Эпическое приключение повествует о путешествии робота — отряда ROZZUM 7134, сокращенно «Роз», — который терпит кораблекрушение на необитаемом острове и должен научиться приспосабливаться к суровым условиям, постепенно выстраивая отношения с животными на острове и становясь приемным родителем осиротевшего гусенка», — говорится в синопсисе.
Тайлер Триз: Крис, я хотел спросить тебя конкретно о Роз и состоянии неисправностей, в котором она находится на протяжении всего «Дикого робота». Потому что я думал, что это был бы отличный способ эффективно показать ставки и жертвы ради того, что она делает. Можешь рассказать о том, как это показать визуально?
Крис Сандерс: У нас всегда была идея, и это также часть книги, что чем больше времени Роз проводит на острове, тем больше она становится настоящим, можно сказать, обитателем этого места, гражданином острова. Она действительно начинает принадлежать ему. Она начинает как один из очень редких элементов CG, которые появляются на экране, когда она выходит из коробки в самом начале.
Ее поверхность — это традиционная поверхность CG, но она появляется в мире, который мы создали, который является нарисованным миром, и у нас есть более 30 ее версий, которые мы начинаем обменивать почти сразу. Она становится более поврежденной. Она получает царапины и вмятины, и на ее поверхности появляется плесень и тому подобное. Поэтому сразу же она начинает визуально превращаться в существо с нарисованной поверхностью, как и все наши другие персонажи.
Есть много ее итераций, которыми мы обмениваемся, и это была часть истории, которая мне действительно понравилась, была идея, что чем больше повреждений она получает снаружи, тем сильнее она становится внутри, что является такой замечательной вещью. Это одна из вещей в фильме, которая, я думаю, очень соотносится с нашими собственными ситуациями.
Джефф, что насчет оригинальной книги в этом романе, которая действительно хорошо подошла для адаптации DreamWorks и заставила вас думать, что она сработает как фильм?
Джефф Германн: Я думаю, что мы все, впервые прочитав эту книгу, поняли ее потенциал. Не только как фильма, но и особенно как анимационного фильма, верно? Потому что люди находятся в этом мире, но они на периферии, особенно в этой первой книге. Так что это действительно робот и животные, и ничто не может перенести это на экран лучше, чем анимация. Так что это идеальная среда для такого рода историй.
Затем, чтобы в нем было так много соотносимых тем, которые имеют отношение ко всем нам как к людям. Я имею в виду, что это действительно рассказывает историю о состоянии человека, но с животными и роботами. Так что все эти вещи вместе, я думаю, сделали его идеальным средством для анимации. Мы как бы осознали это с самого начала, и, честно говоря, мы все умоляли, умоляли и боролись, чтобы попасть в положение для этого фильма.
Крис, я хотел спросить тебя о концовке, потому что в конце мы получаем это воссоединение. Насколько важно было оставить его на этой обнадеживающей ноте? Потому что до этого было немного меланхолично и немного грустно, поэтому было приятно получить это объятие там, и я чувствую, что зрители тоже получили это объятие.
Сандерс: Да, так что оригинальная книга, на которой это основано Питером Брауном, заканчивается тем, что Роз возвращается на материк, где она была построена. Мы хотели остаться верными этому. Я был действительно обеспокоен этим, и я был обеспокоен тем, что мы не предполагаем успех в этом, типа: «О, мы собираемся оставить это на клиффхэнгере» или что-то в этом роде. Я хотел, чтобы это был самодостаточный, удовлетворяющий фильм, который будет существовать сам по себе вечно.
Поэтому я написала два разных финала: один, где она возвращается на материк, и другой, где она фактически остается на острове. К чести наших руководителей, Марджи и Кристин немедленно отреагировали и сказали: «Нет, пусть она вернется», оставайтесь верны книге, и мне это нравится. Затем трюк стал таким: если она собирается вернуться на материк, как в книге, я не хотела, чтобы люди в кинотеатре чувствовали себя настолько опустошенными и расстроенными, что они бы писали своим друзьям: «Не смотрите это. Это разрушит вашу жизнь».
Нам нужно было что-то подтверждающее и что также завершало все так, чтобы мы чувствовали себя удовлетворенными. Это был последний маленький кусочек, который я добавил, где Брайтбилл, предположительно, в своей следующей миграции, останавливается у куполообразного биоздания, чтобы посмотреть, сможет ли он найти Роз, и что они немного обнимаются, и, конечно, чтобы подтвердить и дать всем знать, что она действительно не сбросилась. Да, это все еще она. Она все еще Роз.
Джефф, у вас, ребята, был такой невероятный состав актеров озвучки в «Диком роботе». Все справились, но я хотел спросить вас об игре Педро Паскаля в роли лиса, потому что я думаю, что он просто привнес в этого персонажа столько сердечности и озорства. Я думаю, что связь между ним и Роз на протяжении всего фильма была сделана так замечательно. Каково это было, э-э, просто видеть, как он оживляет этого персонажа?
Германн: Это была действительно важная часть этого процесса — определение Финка, и Педро действительно был ключом к раскрытию полного потенциала этого персонажа. То, на что вы реагируете, — это, по сути, то, кем является Педро в реальной жизни. Как будто он тот глупый, приветливый, забавный парень в реальной жизни. Он не всегда может изобразить это на экране, и, выбирая его для фильма, мы больше тяготели к кадрам ток-шоу, где он или он сам перед камерой, а не к отрывкам из других фильмов. Потому что мы думали, что персонаж может быть тем, кем он на самом деле был, как человек, который выдает себя за самого себя.
Это также было немного сложным, когда мы наконец посадили Педро в звукозаписывающую кабину за микрофоном, чтобы понять, что это то, к чему мы стремимся. Потому что он предполагал, что мы взяли его из-за всего того, что он сделал, что очень стоически и очень разные типы ролей. Как только он согрелся этой идеей того, чтобы чувствовать себя комфортно, будучи самим собой за микрофоном, он на самом деле поблагодарил нас в ретроспективе, потому что, по его словам, эта роль ближе к тому, кто он есть как личность, чем что-либо еще, что ему доводилось играть. Но он был абсолютно ключевым в том, чтобы мы действительно продвинули весь потенциал того, кто такой Финк.
Крис, Лило и Стич, очевидно, ваши дети, и они так важны для моего поколения. Насколько особенным было снова озвучивать его для фильма с живыми актерами?
Сандерс: Это было потрясающе. Я действительно благодарен, что они связались со мной для этого. Я провел уже четыре сеанса. Я бы предположил, что для меня может быть еще один последний, как только они завершат, потому что, я думаю, они все еще были в движении во многих вещах. Так что они могут вызвать меня, я думаю, в последний раз, но это было здорово. Мне очень понравилось, и я всегда озвучиваю такие вещи, как ледовые шоу, парады и игрушки. Так что я нахожусь в студии по крайней мере шесть раз в год, просто чтобы делать всякие другие вещи.
Спасибо Крису Сандерсу и Джеффу Германну за то, что нашли время поговорить о The Wild Robot.
