src=»
Скоро Главный редактор журнала Тайлер Триз поговорил с режиссером Here After Робертом Салерно о сверхъестественном триллере. В главной роли фильм с Конни Бриттон, Paramount Pictures выпустит в избранных кинотеатрах и в цифровом формате с 13 сентября.
«Конни Бриттон («Нэшвилл», «Белый лотос») играет главную роль в этом захватывающем сверхъестественном триллере. Клэр Хиллер вне себя от радости, когда ее дочь Робин чудесным образом ожила после смертельного несчастного случая. Но ее облегчение сменяется ужасом, когда Клэр замечает изменения в своей дочери, подозревая, что что-то темное последовало за ней с самого края пропасти», — говорится в синопсисе к фильму «Здесь и дальше».
Тайлер Триз: Вы долгое время были продюсером. Что в сценарии Сары Конрадт вас действительно привлекло и побудило вас принять более активное участие и фактически снять фильм «Здесь и потом»?
Роберт Салерно: Мне кажется, я начал свою карьеру, желая стать актером. Вот с чего я начал в начале своих двадцати лет, а затем в конечном итоге немного больше тяготел к другой стороне камеры и обнаружил, что работаю больше в производственной стороне вещей, а затем продюсирую. Мне повезло в начале моей карьеры продюсировать для некоторых замечательных актеров-режиссеров с Билли Бобом Торнтоном, Аль Пачино. Я получил настоящее чувство продюсирования для них, как бы наблюдая, как складывается большая часть процесса. Это действительно особый опыт с актером-режиссером. Потому что они приходят из этого из другого места в некотором роде.
Работая так тесно с актерами-режиссерами в течение стольких лет, а также в столь юном возрасте и имея такой доступ к их процессу на интимном уровне, я думаю, это начало прокладывать мне путь как продюсеру. Работая больше с авторскими режиссерами на протяжении многих лет, и также, вероятно, будучи молодым и не зная так много… Я начал просто вставлять себя, может быть, в те места, куда я изначально не хотел, но получил возможность сделать это с молодежью и открытостью для режиссеров, с которыми я работал. Я просто чувствую, что за эти годы работы, а затем и с некоторыми начинающими режиссерами, у меня была прекрасная возможность помочь им направлять, а в некоторых случаях поддержать их и вмешаться способами, которые, как я думаю, были выгодны для меня, желающего продолжить режиссуру.
Я думал об этом уже некоторое время и почувствовал, что это был довольно органичный переход для меня. Не актерство, а нахождение в этом другом уязвимом месте как режиссера. Я обнаружил, что это был совсем другой опыт как продюсер в некотором смысле. Мне было легче. Вы страстны, и я полностью за то, что я делаю как продюсер, но для режиссера это кажется гораздо более уязвимым местом, чтобы рассказывать историю с вашей точки зрения. Похожим образом, через что проходят актеры.
Итак, сценарий Сары Конрадт, который я прочитал пару лет назад, и меня действительно привлекло многое из того, что я нашел. Эта вина и подавленные чувства, которые Клэр испытывала так много лет. Она похоронила и спрятала их. Я думаю, что это крайность, возможно, худший вариант развития событий, но я чувствую, что люди несут в себе разные типы вины или подавленных чувств. Это может быть в очень маленьких и незначительных формах, но даже если это гораздо меньший инцидент, чем изображено в фильме, он все равно что-то несет. Мне было интересно найти катарсис в этом сценарии, в этом фильме, и создать персонажа и дать Клэр возможность измениться и увидеть свое путешествие.
То же самое с Робин, с маленькой дочерью. У нее были свои подавленные чувства, и, возможно, в гораздо более раннем возрасте, она даже не понимала, что именно было подавлено, но есть некоторая комбинация того, что она была 16-летней девочкой, а также этого травматического опыта, который они обе пережили, и никто не признал или не осознал. Так что приход в то место, где мы могли, где я мог исследовать это немного глубже, был, я думаю, изначально тем, что привлекло меня к сценарию, а затем создание собственного взгляда на то, как все это будет выглядеть и ощущаться.
Мне нравится, что вы упомянули родительскую вину, потому что вы здесь сталкиваетесь со многими тяжелыми темами, и это в итоге становится очень духовной драмой. Но в ней есть пугающая предпосылка о дочери, пережившей этот почти смертельный опыт и вернувшейся изменившейся. Это очень легко могло бы пойти по гораздо более уклончивому маршруту ужаса. Мне нравится, как вы это сделали. Каково было найти баланс между борьбой с этими действительно тяжелыми темами и при этом все еще иметь это чувство страха, которое присутствует на протяжении всего, особенно в начале Here After?
Многие из фильмов, которые я спродюсировал, больше попадают в эту драматическую категорию. Но я действительно думал, что была некоторая возможность для некоторых частей напряжения и страха, чтобы изобразить себя. Я думаю, что это была чрезвычайно амбициозная история, особенно для моего первого фильма. Но это было также что-то, что в конце, и в конце своего рода сердца и души, я думаю, был катарсический аспект того, что значит быть способным простить себя и примириться с прошлым.
Я не думаю, что вы когда-либо забудете то, что случилось с вами в прошлом, но это способ сказать, что мы все люди, и каждый на самом деле просто пытается прожить свой день и свою жизнь. Я не думаю, что у кого-то есть ответ, потому что я не думаю, что в нашем обществе сейчас есть один подходящий ответ. Так что это как позволить каждому почувствовать, что для него это помогает двигаться дальше.
Мне понравилась актриса, которая играет Робин, Фрейя Ханнан-Миллс. Она отлично справляется. Вы действительно нашли там прекрасный молодой талант.
Фрейя была великолепна. Она из Великобритании и сама немного новая актриса и писательница. Я была очень довольна всем кастингом. В этом также был целый аспект изоляции для Клэр и ее персонажа, поскольку она американка, живущая в Риме в Италии. В некотором смысле, я как режиссер снимаю свой первый фильм в Италии. Конни и я были единственными американцами во всей постановке. Так что мы также были немного изолированы и отчуждены в некотором смысле из-за этого. Так что я думаю, это было полезно.
Спасибо Роберту Салерно за то, что он нашел время поговорить о фильме Paramount Here After.
