src=»
Известный режиссер аниме Наоко Ямада поговорила с главным редактором ComingSoon Тайлером Тризом о своем последнем фильме «Цвета внутри». Ямада обсудила исследование католицизма в фильме, его главного героя и удивительно широкую привлекательность «Безмолвного голоса» 2016 года. GKIDS выпустит фильм в кинотеатрах 24 января 2025 года.
«Тоцуко — ученица старшей школы, которая может видеть «цвета» других. Цвета блаженства, волнения и безмятежности, а также цвет, который она считает своим любимым. Кими, одноклассница в ее школе, излучает самый красивый цвет из всех. Хотя она не играет на музыкальном инструменте, Тоцуко создает группу с Кими и Руи, тихим любителем музыки, с которым они знакомятся в магазине подержанных книг в дальнем углу города. Пока они репетируют в старой церкви на отдаленном острове, музыка объединяет их, формируя дружбу и пробуждая привязанность. Узнают ли они свои истинные «цвета»?» — говорится в синопсисе нового фильма Наоко Ямады.
Тайлер Триз: В фильме «Цвета внутри» у Тоцуко очень жизнерадостный характер, и она видит в людях лучшее. Что вам понравилось в том, что у вашего главного героя есть эти черты?
Наоко Ямада: Так что я думаю, это зависит от людей, но я действительно думаю, что легче заметить или легче поддаться влиянию негативных сторон, которые мы видим в других. И поэтому я думаю, что это также зависит от человека, но видеть хорошие стороны других или в себе, возможно, немного сложно.
И я уверен, что Тотсуко, даже будучи ребенком, была ранена своими обстоятельствами и так далее. Но, может быть, из-за всего опыта, который она получила в результате, она решила: «Нет, это казалось лучшим, и другие просто сделают и меня счастливой, и других». Может быть, это то, что она поняла.
Теперь, когда вы задали мне этот вопрос, я думаю, что начинаю понимать, что это то, о чем я действительно хотел позаботиться или что изобразить в этом фильме. Потому что я думаю, что очень трудно увидеть лучшее в себе, но когда рядом с тобой сидит друг, который всегда принимает тебя или говорит тебе о твоих хороших сторонах, это заставляет тебя чувствовать себя лучше. Так что тогда я думаю, что такой ход мыслей создал этого персонажа Тоцуко.
Я нашел использование религии на протяжении всей истории очень интересным, особенно потому, что католицизм не очень популярен в Японии. Что заставило вас захотеть исследовать религию и эту тему искупления?
Нет, вы правы. Как вы сказали, в Японии очень мало католиков. Я думаю, может быть, около 1% были бы католиками, и я думаю, что в Японии также много атеистов. Так что тогда я думаю, что эта концепция и мысль о том, во что верят католики, очень похожи на мир неизвестности, понимаете?
Хотя мы можем видеть часть этого, или часть этого в книгах или фильмах, я думаю, что различные элементы католицизма, особенно грехи, являются теми вещами, через которые мы проходим в период полового созревания или юности. Но я думаю, что этот опыт прохождения через эти грехи формирует личность каждого.
Может быть, именно поэтому я выбрал веру Тоцуко. Она католичка и у нее сильная вера. Думаю, я хотел узнать гораздо больше о том, что значит верить и что значит иметь веру. Поэтому я думаю, что именно поэтому она изображена католичкой.
Один аспект фильма, который мне очень понравился, это то, как мастерски вы делаете маленькие моменты действительно важными. В целом, на Западе, по крайней мере, аниме обычно чествуют, когда в них есть большие сцены действия, которые очень громкие, но вы действительно замечательно делаете так, чтобы маленькие моменты имели огромное влияние. Например, когда вся группа застревает внутри, и они обмениваются своими предысториями. Не могли бы вы рассказать о том, как вкладывать заботу в эти маленькие моменты? Потому что они выявляют множество более эмоциональных моментов в фильме.
Да. Так что когда я работаю над фильмами или создаю работу, я думаю о зрителях или людях, которые смотрят этот фильм. Поэтому я хочу создать опыт или эмоции, которые зритель будет соотносить с собой, или то, что он знает.
И тогда: «О, я уже испытывал эту эмоцию раньше» или «Я уже испытывал это беспокойство по поводу этих проблем раньше». Я хочу создавать истории, которые будут соотнесены со зрителем. Поэтому я думаю, что, возможно, я пытаюсь создавать работу, которая близка опыту зрителя.
Конечно, в анимации есть экшн, батальные сцены и полеты. То, что люди могут себе представить в самых смелых мечтах. Я надеюсь, что однажды я смогу поработать и над такими работами. Но сейчас, да, я стараюсь быть ближе к эмоциям и переживаниям зрителя.
A Silent Voice стал очень популярен в Америке. Что для вас значит видеть, как ваши работы действительно путешествуют и находят аудиторию по всему миру?
Да, на самом деле, я тоже этого не понимаю, потому что я думаю, что японская анимация прославляется или воспринимается как имеющая много боевых действий, как что-то очень яркое. Тогда я думаю, что A Silent Voice очень далек от этих концепций и восприятий. Я на самом деле тронут, что люди смотрят фильм, не скучая, и на самом деле хотят знать.
Я на самом деле хочу спросить зрителей и весь мир: «Почему A Silent Voice так вас привлекает?» Так что, да, я не знаю.
Спасибо Наоко Ямаде за то, что она уделила время, чтобы поговорить о The Colors Within. Билеты уже доступны.
