Интервью Inside Out 2: режиссер Келси Манн и продюсер Марк Нильсен

src=»

Джонатан Сим из ComingSoon недавно поговорил с режиссером «Головоломки 2» Келси Манн и продюсером Марком Нильсеном. Фильм Pixar появится в кинотеатрах 14 июня.

«Головоломка 2 от Disney и Pixar возвращается в сознание новоиспеченного подростка Райли как раз в тот момент, когда штаб-квартира внезапно сносится, чтобы освободить место для чего-то совершенно неожиданного: новых Эмоций!» — гласит официальный синопсис. «Радость, Печаль, Гнев, Страх и Брезгливость, которые уже давно и успешно ведут свою деятельность, судя по всему, не знают, что чувствовать, когда появляется Тревога. И, похоже, она не одна».

Джонатан Сим: Я хочу поговорить с тобой, Келси, об одной из моих любимых идей, заложенных в Inside Out 2, а именно о том, что она сочетает в себе несколько различных стилей анимации для заполнения актерский состав второго плана. Были ли какие-то конкретные медиа-материалы, на которые вы опирались при создании этих персонажей?

Келси Манн: Ага. Вы всегда черпаете из ассортимента вещей. Вы не хотите опираться только на что-то одно. Вы хотите быть уверены, что создаете что-то новое и необычное. Обычно для вдохновения нужно черпать из трех или четырех разных вещей. И вы знаете, есть сцена, в которой используются разные техники анимации, которые мы любим в студии. И на самом деле, некоторые идеи сделать это исходили от нашей команды. Они такие: выслушайте нас. Что, если мы сделаем этого персонажа в 2D? И я такой: эй, ты готов это сделать? Потому что это сложнее сделать и это сложнее. И если да, если вы готовы это сделать, я готов это сделать, потому что вы проделаете всю тяжелую работу, чтобы это произошло. Итак, если вы готовы к этому, и они говорят: да, позвольте мне добавить это. потому что в студии так много людей, которые имеют опыт работы в 2D-анимации или в играх.

Есть персонаж, который похож на пикселизированного игрового персонажа. И они точно знали, что делать, как это делать. Но затем мы должны провести это через конвейер в Pixar, который не обязательно предназначен для создания таких образов. Поэтому они должны выяснить, как нам получить этот образ в нашей технологии в нашем конвейере.

У Disney+ лучший пакет в бизнесе

Зарегистрируйтесь сегодня, чтобы получить доступ к Disney+, Hulu и ESPN+

Подробнее

Марк, ты Я некоторое время работал с Pixar и хотел спросить, что такого особенного в первом фильме «Головоломка», что побудило команду там действительно захотеть сделать продолжение этого фильма?

Марк Нильсен: Ага. Мне нравилось быть частью этой команды. Я был ассоциированным продюсером в первом фильме и, чувак, только собирал группу, возвращал актерский состав из того первого фильма. Нам понравился актерский состав и оригинальные эмоции. И идея вернуть их для участия в еще одном фильме была очень привлекательной. Ага. А потом Келси пришла в голову отличная, по-настоящему эмоциональная идея для второго фильма: как только мы все ее услышим, мы захотели сплотиться вокруг нее и перенести ее на экран. потому что мы считаем, что эта идея достойна стать продолжением первого фильма, который нам всем понравился.

Келси, я хотел кое-что спросить. Это вопрос, над которым я размышлял уже пару лет, и думаю, многие задавались этим вопросом.

Манн: Я заинтригован. , окей.

Поэтому всякий раз, когда мы заглядываем в сознание других персонажей «Головоломки», все эмоции обычно немного похожи на человека, внутри которого они находятся. И они обычно совпадают по полу, но у Райли ее эмоции имеют разный пол. Они совсем не похожи на нее. Есть ли для этого особая причина?

Я имею в виду, что на самом деле это множество решений, которые были приняты командой, снявшей этот фильм, и Пит Доктор был его режиссером. Ага. Вероятно, этот вопрос лучше всего подходит для него. Итак, я снимался в другом фильме, пока они снимали этот. Но никто никогда не видел мир Inside Out и то, как он будет работать. Ага. И они очень обеспокоены переходом из одного мира в другой, например, давайте возьмем сцену ужина из первого фильма. Есть четыре локации. В этом реальном мире у вас есть голова Райли, голова мамы, голова папы. Пришлось переходить от одного к другому. Как, черт возьми, вы узнаете, где находитесь, достаточно быстро, чтобы успеть за ним? И поэтому они хотели убедиться, что все четко. Вот почему все папины эмоции имеют усы. Итак, вы идете с усами! Голова папы! Очки! Голова мамы!

Это было сделано для того, чтобы помочь рассказать историю, и они действительно были обеспокоены тем, что зрители могут запутаться, но мы обнаружили, что они схватились за это невероятно быстрее. И это действительно то, что нам принесло пользу, потому что теперь это часть кинематографического словаря. Мол, люди это понимают. Ага. Теперь люди это понимают.

И я думаю, что если вы хотите, чтобы кто-нибудь сыграл в «Гнев», вы могли бы с таким же успехом получить за это Льюиса Блэка.

< p>Манн: Да. Ах, да. Он фантастический. Мне нравится работать с Льюисом. Да.