Основные выводы
2000-е годы были эпохой надежд и новой энергии во всем мире. Новое тысячелетие было ярким маяком неизведанных возможностей. Технологии бурно развивались, принося новую волну богатства в ранее вялую экономику Японии, и аниме отражало это процветание и оптимизм. Позже, во время мирового финансового кризиса, культурный дух времени изменился. Оптимизм угас; повествования стали мрачнее.
Тем не менее, рвение и мастерство творческих гениев аниме никогда не теряли обороты. Растущая популярность среды способствовала ее стремительному взлету к мировой известности. Зрители жаждали большего, и студии с радостью им подчинились. Для многих поклонников 2000-е годы, возможно, наиболее известны своей телевизионной классикой, но новое тысячелетие также породило множество классических аниме-фильмов.
9 Стимбой
Возможно, это не самый узнаваемый аниме-фильм 2000-х годов, но Steamboy Кацухиро Отомо обладает всеми мясистыми, визуально ошеломляющими ударами своего предшественника, Akira. Стимпанк-фильм вышел в кинотеатрах в 2004 году; его международные дубляжи были представлены в 2005 году. И критики, и зрители хвалили художественное мастерство фильма, привлекая внимание к его пышному миру и детальному дизайну персонажей.
К сожалению, у Steamboy был слабый маркетинг и ограниченный релиз за рубежом. Несмотря на успех на внутреннем рынке, театральный дебют Кацухиро Отомо в двадцать первом веке оказался коммерческим провалом — по крайней мере, на бумаге. Его высоко оцененная анимация имела астрономический бюджет в 26 миллионов долларов, но собрала в прокате всего 18,9 миллионов долларов.
8 Jin-Roh: The Wolf Brigade
Первоначально задуманный как мини-сериал из шести эпизодов, Jin-Roh: The Wolf Brigade охватывает миллениальную линию. Официально фильм вышел в кинотеатрах в 2000 году. Однако его премьера состоялась на нескольких европейских кинофестивалях 1999 года, включая ноябрьский Каннский кинофестиваль. Независимо от того, где фильм находится на временной шкале, его тяжелый тон и захватывающий сюжет легко заслужили ему место в истории аниме-фильмов.
После выхода Jin-Roh хвалили за повествование и подтекст. Современные аниматоры обожали его визионерский стиль и потрясающие пейзажи. В то же время критики хвалили его сюжет, отмечая его баланс политических комментариев и широкую доступность. Параллели также проводились с Ghost in the Shell, другим фильмом, написанным Мамору Осии.
7 Rebuild Of Evangelion (1.0 и 2.0)
Evangelion 1.0: You Are (Not) Alone является первым из тетралогии Rebuild of Evangelion. Вместе четыре фильма переосмысливают спорную концовку аниме Neon Genesis Evangelion. Вторая инсталляция, Evangelion 2.0: You Can (Not) Advance, был выпущен в 2009 году (хотя его глобальный релиз состоялся в 2011 году). Две последние части тетралогии были выпущены по всему миру в 2016 и 2021 годах.
Несмотря на долгосрочный график релизов, корни Rebuild of Evangelion конца 2000-х годов прослеживаются на протяжении всей серии. Он основывается на своем предшественнике, добавляя новые лица в основной состав и вдыхая столь необходимую глубину в устоявшийся актерский состав. В то же время четырехсерийный сериал сохраняет динамичное действие и философский нигилизм оригинального аниме.
6 Рыбка Поньо
Последний релиз Studio Ghibli 2000-х годов может не всем понравиться, но Рыбка Поньо занимает особое место в сердцах многих поклонников. Причудливое переосмысление «Русалочки» Хаяо Миядзаки избегает романтики, чтобы создать цельное, семейное приключение, которому мало кто может противостоять. Его вечно жизнерадостный актерский состав и яркие декорации создают привлекательные фоны для его детского действия, в то время как его эмоциональная глубина удерживает взрослых.
Первоначально Хаяо Миядзаки хотел снять сиквел «Рыбки Поньо» в качестве своего «последнего» фильма. Однако в конечном итоге его убедили снять «Ветер крепчает», хотя этот исторический драматический фильм не стал его последним. После выхода (снова) из отставки Миядзаки снял «Мальчика и цаплю», последний на данный момент релиз студии Ghibli в кинотеатрах.
Отчасти благодаря мировому успеху Ghibli, «Рыбка Поньо» получила редкую для аниме-фильмов честь: одновременную дату выхода на внутреннем и международном уровне. Зрители по всему миру увидели очаровательную девушку-рыбу 19 июля 2008 года. Более того, как японская, так и английская озвучка были звездными.
5 Millennium Actress
Впервые выпущенный в 2001 году, Millennium Actressодин из многих хитов Сатоси Кона. Он отличается от многих своих современников, фокусируясь на приземленном, эмоционально заряженном сюжете. В то время как другие аниме-фильмы 2000-х годов вращались вокруг действия и саспенса, «Актриса тысячелетия» подчеркивала красоту жизненного опыта.
Тем не менее, это фильм не для поклонников динамичных фильмов. «Актриса тысячелетия» — это неторопливая, хотя иногда и причудливая, прогулка по недавней истории Японии. Он разворачивается как симфония, требуя много времени, чтобы построить каждое движение, прежде чем перейти к следующему. Фактически, во многих отношениях «Актриса тысячелетия» — это историческое произведение, которое просто так получилось анимированным.
4 Ковбой Бибоп: Фильм
Немногие аниме 1990-х годов обладали такой культурной силой, как «Ковбой Бибоп» Синъитиро Ватанабэ, и начало 2000-х было идеальным временем для грандиозного релиза любимой серии. Ковбой Бибоп: Фильм (также известный как Ковбой Бибоп: Достучаться до небес) дебютировал в Соединенных Штатах в 2002 году, хотя его премьера в Японии состоялась в 2001 году.
Фильм воплощает в себе все, что фанаты любят в футуристическом шоу о перестрелках. Он смягчает свои потрясающие боевые сцены искренними эмоциями, милыми персонажами и щедрой порцией экзистенциальной скуки. Конечно, в нем также есть джазовый саундтрек от Йоко Канно и The Seatbelts.
3 Ходячий замок Хаула
В то время как Ходячий замок ХаулаНе имея коммерческого успеха своего предшественника, «Унесенных призраками», фэнтезийный эпос студии Ghibli 2004 года обладает тем же пленительным очарованием. Под руководством Хаяо Миядзаки «Ходячий замок» изначально задумывался как антивоенное произведение — прямое осуждение военного присутствия США в Ираке.
С момента выхода ретроспективные обзоры и комментарии восстановили драматическую фэнтезийную возню как одно из самых доминирующих проявлений искусства и повествовательной мощи Ghibli. Ее незабываемые персонажи нашли свой путь в мировом духе времени, с камео в бесчисленных фильмах, играх и телесериалах. Например, вы найдете пугала с репой в голове в Stardew Valley!
2 Паприка
Последний фильм Сатоси Кона, Паприка, не что иное, как захватывающий. Великолепные визуальные эффекты фильма дополняют его сюрреалистический сюжет, путешествующий по сказочным ландшафтам. Как вишенка на торте, весь фильм сопровождается синтезаторным саундтреком, написанным Сусуму Хирасавой. Как и ожидалось, после выхода «Паприка» была воспринята критиками и зрителями как триумф искусства и повествования. Его драматический стиль и незабываемость идеально сбалансированы.
Многие критики и поклонники проводят параллели между «Началом» Кристофера Нолана и «Паприкой», хотя Нолан никогда публично не признавал, что «Паприка» оказала на них влияние. Несмотря на множество поразительных сходств, некоторые критики предполагают, что оба фильма просто имеют общих предшественников.
Paprika носит свою родословную на рукаве. Его обширные пейзажи и красочный актерский состав открыто отсылают к музам Сатоси Кона. Его умопомрачительные фантастические ландшафты часто напоминают замедленное действие «Матрицы», в то время как его многослойный сюжет напоминает трансгуманистические темы из «Призрака в доспехах».
1 Унесенные призраками
Немногие аниме-фильмы имеют такой же культурный вес, как «Унесенные призраками» Хаяо Миядзаки. Отмеченная премией «Оскар» в 2001 году история о взрослении пленила мировую аудиторию своим уникальным японским взглядом на подростковый возраст, защиту окружающей среды и пограничность. Она покорила сцену Tokyo Anime Awards и заслужила еще больше похвал на Annie Awards.
Будучи одним из немногих фильмов, которые понравились и зрителям, и критикам, «Унесенные призраками» были самым кассовым японским фильмом на протяжении девятнадцати лет. (Его рекорд был официально побит «Убийцей демонов», вышедшим в 2020 году.) Что еще важнее, этот хит Миядзаки открыл западной аудитории творчество студии Ghibli. «Унесенные призраками» стали отправной точкой для многих поклонников аниме, а их вечная история скрепила наследие фильма.
