Добавьте нас в друзья Подписаться Подписаться Подписались Нравится Нравится Войти Вот краткое изложение содержания статьи, основанное на фактах: Попробуйте что-нибудь другое: Покажите мне факты Объясните, как будто мне 5 лет Дайте мне легкий пересказ
Поскольку японские ролевые игры (JRPG) родом из Японии, они, естественно, имеют много общего с аниме в культурном плане. В сюжетах JRPG можно встретить множество аниме-штампов, а механика и терминология JRPG, в свою очередь, повлияли на развитие некоторых аниме-жанров. Можно было бы предположить, что это приведет к повсеместному появлению аниме-адаптаций JRPG, но, как ни странно, это происходит далеко не так часто, как можно было бы ожидать.
Лишь немногие крупные японские ролевые игры получают аниме-адаптацию, и насколько хороши эти адаптации, как правило, вопрос спорный, в значительной степени зависящий от того, пытается ли студия отдать должное игре или просто заработать на её имидже. Думаю, все мы хотим хорошей адаптации наших любимых JRPG, но, что ещё важнее, я считаю, что многие JRPG более чем заслужили хотя бы попытку воплотить свои истории в другом формате.
9 Recettear: История магазина предметов
Идеально подходит для жанра «повседневная жизнь».
Recettear: An Item Shop’s Tale — это своего рода старый герой инди-игр, разработанный японским додзин-кругом и выпущенный в 2007 году, а затем локализованный для Запада другой инди-компанией в 2010 году. Это была самая первая независимая японская игра, продававшаяся в Steam, и она до сих пор с теплотой вспоминается за свой гибридный дизайн, сочетающий элементы JRPG и бизнес-симулятора. Возможно, это небольшое имя по сравнению с некоторыми другими играми в этом списке, но я думаю, что она более чем заслужила шанс на создание аниме.
Сюжетная основа «Ресеттеар», рассказывающая о молодой девушке в фэнтезийном городе, которая вынуждена превратить свой дом в магазин, чтобы его не сожгли, идеально подходит для сериализованного повествования. Мы могли бы наблюдать, как она осваивает тонкости управления магазином, знакомится с местными гильдиями и искателями приключений и постепенно выплачивает свои долги. Это было бы не слишком похоже на многие оригинальные фэнтезийные аниме, которые выходят каждый сезон.
Думаю, было бы неплохо, если бы такая классическая инди-игра получила еще один шанс оказаться в центре внимания. В последнее время множество инди-игр участвуют в мультимедийных проектах, например, аниме-адаптация Needy Streamer Overload, так что это было бы вполне разумно.
8 Живи Живой
Антология, охватывающая несколько жанров
Live A Live — одна из тех японских ролевых игр, о которых вы либо никогда не слышали, либо которыми вы абсолютно одержимы. Это был режиссёрский дебют Такаши Токиты, который впоследствии снял такие хиты, как Chrono Trigger и Parasite Eve, а музыка к ней сыграла важную роль в становлении Тоби Фокса, создателя Undertale и Deltarune. Это игра с серьёзной родословной, а её уникальный многосюжетный формат делает её идеально подходящей для особого вида аниме: антологии.
Подобно «Звёздным войнам: Видения», в аниме «Живи вживую» для каждого из восьми сценариев могли бы использоваться разные команды и художественные стили, каждый из которых подчёркивал бы тон и сильные стороны определённого сценария. Например, сценарий «Ближнего будущего» — это явная дань уважения аниме старой школы, особенно мехам, так что он уже идеально подходит для адаптации. Сценарий «Дикого Запада», с другой стороны, гораздо более тихий и сдержанный, и ему, вероятно, пошёл бы на пользу более грубый, пыльный художественный стиль.
Единственная потенциальная проблема, которая может возникнуть в связи с этим гипотетическим проектом, — это количество серий. Предположим, что каждому сценарию отводится как минимум две серии, плюс как минимум ещё одна серия для финального сценария. В итоге получается семнадцать серий — слишком много для одного сезона, но слишком мало для двух сезонов. Думаю, можно пойти на компромисс и ограничиться одной серией для каждого сценария, или же сделать каждую из них вдвое длиннее.
7 История Дигимона: Киберсыщик
Более тонкий взгляд на Дигимонов
Digimon присутствует в аниме почти столько же, сколько и его неофициальный конкурент, Pokémon. Однако, как и в случае с Pokémon, различные аниме-сериалы Digimon в основном основаны на франшизе в целом или на цифровых игрушках-питомцах, а не на какой-либо конкретной игре. Это кажется упущенной возможностью, особенно когда у нас есть такие проекты, как Digimon Story: Cyber Sleuth, которые делают всё интереснее.
Вместо привычных историй о маленьких детях в цифровом мире, «Киберсыщик» рассказывает о молодых людях, путешествующих по киберпространству в недалеком будущем с помощью виртуальных технологий и вступающих в контакт с дигимонами в качестве полуизвестных цифровых существ. Тайна, окружающая синдром EDEN и таинственных Пожирателей, вызывающих его, создает более насущную напряженность и необходимость расследования, что хорошо бы подошло для сериала.
Если задуматься, аниме по мотивам «Кибер-сыщика» было бы не сильно отличаться от последнего аниме по «Дигимонам», «Битбрейк», в котором также делается акцент на взаимоотношениях человечества с технологиями и на общей загадке, причиняющей вред людям. Возможно, адаптация «Кибер-сыщика» была бы несколько излишней, но если это исключено, всегда есть «Странник времени».
6 Метафора: РеФантазио
Хуже манги точно не будет.
На момент написания статьи в журнале V Jump вышла очень, очень вольная манга-адаптация Metaphor: ReFantazio, и она не очень хороша. Основные события, касающиеся персонажей и сюжета, были переделаны и переставлены до неузнаваемости, хотя, надо признать, есть несколько забавных моментов, раскрывающих характеры Уилла и его друзей. Это досадно, потому что Metaphor — одна из лучших оригинальных JRPG от Atlus за последнее время, и если что-то и заслуживает достойной адаптации, так это именно она.
Подобно аниме по Persona 4, очевидно, что гипотетическое аниме по Metaphor пришлось бы немного сократить по сравнению с игрой. Однако создатели аниме по Persona 4 поняли, что можно изменять или перестраивать сюжетные события, не жертвуя при этом временем и воздействием ключевых моментов. Для этого требуется лишь немного креативного, нестандартного мышления. Тех, кто работал над этим аниме, нам определенно нужно привлечь к работе над аниме по Metaphor, чтобы гарантировать, что такие важные моменты, как битвы с людьми и пробуждение архетипов, по-прежнему будут впечатлять так же сильно, как и в игре.
Говоря о людях и архетипах, увидеть их воплощенными в сложной 2D или 3D анимации, выходящей за рамки статичных шаблонов, было бы настоящим удовольствием. Хотя, если мы выберем последний вариант, нам придётся подойти к этому серьёзно и сделать 3D действительно качественным. Мы же не хотим, чтобы это закончилось как аниме «Берсерк» 2016 года.
5 истории Берсерии
Что нам следовало бы получить вместо Zestiria
В 2016 году состоялась премьера аниме-адаптации Tales of Zestiria, Tales of Zestiria the X. И знаете что? Она оказалась не очень хорошей, с неуклюжим сокращением сюжета и непонятным удалением почти всех моментов, связанных с юмором или развитием персонажей. Показательно, что единственные эпизоды этого аниме, которые мне понравились, были посвящены Tales of Berseria и служили подготовкой к сюжету Zestiria. Честно говоря, это должно было стать основой всего сериала.
Если отбросить моё личное мнение о том, что у Berseria лучше сюжет и персонажи, чем у Zestiria, то стоит отметить, что это также более серьёзная и мрачная история, какой, собственно, и получилась The X. Если бы они хотели рассказать более серьёзную историю, они могли бы просто адаптировать Berseria с самого начала, вместо того чтобы пытаться объединить её и Zestiria в нечто более-менее цельное.
Честно говоря, было бы здорово увидеть больше аниме по вселенной Tales в целом. Уже вышло несколько полноценных адаптаций игр, таких как Tales of Eternia и Tales of the Abyss, но всё остальное — это лишь OVA и отдельные спецвыпуски. Я хочу полноценную адаптацию игры Tales, и я хочу, чтобы она была хорошей, чтобы должным образом сохранила смешанные светлые и темные тона серии.
4 Dragon Quest VIII: Путешествие Проклятого Короля
Приключения Янгуса и Гувера
Dragon Quest — это настоящий культовый сериал в Японии, многие из его устоявшихся концепций беспрепятственно проникли в поп-культуру. Все эти героические истории и повелители демонов, которые вы видите в современных фэнтезийных и исекай-аниме? Да, это Dragon Quest. изобретенный Однако франшиза относительно мало экспериментировала в области аниме, за исключением очень вольной аниме-адаптации Dragon Quest III, фильма по Dragon Quest V и аниме, основанного на отдельной манге Adventure of Dai.
Если уж мы собираемся целенаправленно превратить игру Dragon Quest в полноценный аниме-сериал, то я не могу представить себе лучшего кандидата, чем Dragon Quest VIII. Это не только одна из самых любимых игр серии, но и один из лучших и самых запоминающихся главных героев, не говоря уже о захватывающем сюжете с неожиданными поворотами.
А самое приятное, если бы этот гипотетический аниме-сериал когда-нибудь воплотился в жизнь, возможно, нам удалось бы уговорить оригинальный английский состав актеров озвучки вернуться для новой дубляжной версии. Меня и, я уверен, многих других обрадовало бы снова услышать кокни-акцент Янгуса, обращающегося к «Губернатору». И да, главного героя зовут «Губернатор», и я не потерплю никаких возражений против этого.
3 Хроно-триггер
Пройдите все кат-сцены.
Говоря о работах Акиры Ториямы, если и есть японская ролевая игра, которая действительно заслуживает аниме-адаптации, то это легендарная Chrono Trigger. Персонажи и сюжет этой игры стали легендами, во многом благодаря огромному вкладу Ториямы в её создание.
На самом деле, для Chrono Trigger было создано несколько очень незначительных работ, близких к аниме. В версии игры для PS1 были полноценные аниме-ролики, посвященные нескольким важным сюжетным поворотам, а в 1996 году вышел 15-минутный OVA-фильм о некоторых монстрах игры. Всё это, конечно, хорошо, но нам нужна полноценная адаптация с полной озвучкой. Честно говоря, это расточительство — иметь такой любимый актёрский состав, и при этом ни один из них так и не произнёс ни одной реплики.
Отчет DualShockers: Подпишитесь и никогда не пропускайте самое важное.
Будьте в курсе самых свежих новостей, обзоров и аналитических материалов об играх с DualShockers. Погрузитесь глубже в мир PlayStation, Xbox, Nintendo и не только. Подписка. Подписываясь, вы соглашаетесь получать новостную рассылку и маркетинговые письма, а также принимаете Условия использования и Политику конфиденциальности Valnet. Вы можете отписаться в любое время.
Единственная очевидная загвоздка с этой концепцией (и с Dragon Quest тоже) заключается в том, что Ториямы больше нет с нами, поэтому всегда существует риск того, что в новом аниме Chrono Trigger может отсутствовать его особое «je nais se quois». Тем не менее, если Toei сможет собрать достаточно талантливых художников для создания новых работ по Dragon Ball, то аниме Chrono Trigger вполне возможно.
2 Шин Мегами Тенсей IV
Простая история, если можно так выразиться.
Как бы я ни любил основные игры серии Shin Megami Tensei, перспектива экранизации одной из них кажется… уникально сложной задачей. В частности, Shin Megami Tensei III и V обладают очень сложными, абстрактными сюжетами, утопающими в философской тарабарщине. Игры прекрасно справляются со всем этим, но я не уверен, что аниме сможет сделать то же самое. Если мы хотим аниме по SMT, нам нужна более упрощенная игра, немного менее замысловатая. Из всех основных игр, я думаю, Shin Megami Tensei IV идеально подходит под это описание.
Основной сюжет Shin Megami Tensei IV, действие которого разворачивается в средневековом мире над современным, опустошенным демонами Токио, имеет более или менее последовательную линию развития. В нем по-прежнему присутствуют основные концептуальные темы — порядок против хаоса, — но в гораздо более доступном формате, лучше подходящем для эпизодического телевидения. Мы можем исключить все второстепенные миссии и исследования подземелий и сосредоточиться на главных сюжетных элементах — путешествиях и битвах самураев Микадо, не теряя при этом целостности истории.
Главный герой и второстепенные персонажи Shin Megami Tensei IV, в частности, очень хорошо сражаются сами по себе, поэтому нам не нужно тратить слишком много времени на механику слияния и управления демонами. Дайте каждому из главной четвёрки пару демонов и позвольте им размахивать мечами.
1 Финальная Фантазия IX
Самая театральная история
Несмотря на то, что Final Fantasy, возможно, является лицом всего жанра JRPG, аниме по этой вселенной не так уж и много. Не считая отдельных фильмов и OVA, существует только один сериал — Final Fantasy: Unlimited, и, как я постоянно повторяю в этом списке, он был не очень хорош. Конечно, адаптация игры Final Fantasy в аниме может быть непростой задачей, поскольку старые игры немного пресные, а новые — слишком концептуальные. Однако существует некая золотая середина, и я думаю, что её можно найти в Final Fantasy IX.
Final Fantasy IX, по крайней мере на первый взгляд, имеет легко усваиваемый сюжетный ход: многострадальная принцесса убегает от своей коррумпированной матери вместе с бандой воров, замаскированных под театральную труппу. Это достаточно просто, чтобы легко адаптировать сюжет в виде сериала, но при этом достаточно глубоко, чтобы увлечь вас, в отличие от обычных историй типа «четыре героя сражаются со злодеем».
По сравнению с другими играми серии, особенно Final Fantasy VII, VIII и X, Final Fantasy IX в целом представляет собой более легкомысленную и беззаботную историю, но я думаю, именно эта особая нотка красок и причудливости помогает ей по-настоящему выделиться. Она меньше похожа на типичную историю Final Fantasy и больше на театральную постановку, и именно это может быть нужно аниме.
