Подписаться Подписаться Подписаться Подписаться Нравится Нравится Тема Войти Вот основанное на фактах краткое содержание истории: Попробуйте что-нибудь другое: Покажите мне факты Объясните это, как будто мне 5 лет Дайте мне веселое резюме
Одним из самых больших лицемерий в моей геймерской жизни является то, что я всегда говорю, что мне не нравятся молчаливые главные герои, хотя три из моих любимых JRPG демонстрируют именно это.
Раньше было проще воплотить эту характеристику, хотя она не обязательно шла на пользу повествованию. Идея вжиться в роль безмолвного главного героя никогда не работала для меня, потому что, по сути, персонаж существует, у него есть имя, жизнь и другие черты, которые я никогда не мог контролировать.
Тем не менее, есть несколько JRPG, которым удается воспользоваться этой тишиной и создать относительно харизматичных главных героев, будь то посредством выражений лиц, отношений или исключительной силы их чувства стиля.
Сегодня я расскажу о некоторых из лучших молчаливых протагонистов в JRPG, которые я видел. Только помните: я говорю о персонажах и их вкладе в повествование, а не только об их играх.
8 Герой
Dragon Quest VIII
Dragon Quest славится самыми молчаливыми главными героями среди всех франшиз, вплоть до того, что их бездействие может даже навредить повествованию, как в Dragon Quest XI. Мир рушится, товарищи гибнут, а наш герой просто стоит, не выражая эмоций.
Вот почему, хотя последняя часть Dragon Quest технически превосходит Dragon Quest VIII во всех отношениях, мне всё же больше нравится герой последней. Здесь он — скромный солдат, которому повезло не попасть под проклятие (избегая спойлеров, ребята), и теперь, благодаря своей праведности, отправляется в путешествие, чтобы спасти тех, кто был проклят.
Самое лучшее в герое Dragon Quest VIII — это его мимика и реакции в кат-сценах. Он, может быть, и не разговаривает, но умеет выразить себя. Кроме того, его дизайн восхитителен и ностальгичен, вызывая ощущение новой встречи с Гоку.
Ещё лучше, когда он использует «Натяжение» и фактически превращается в Супер Сайяна. Жаль, что в версии для Nintendo 3DS это убрали, хотя бандана осталась — приятное модное решение.
7 Людгер
Сказки Ксилии 2
Одно из самых озадачивающих решений, которые я когда-либо видел, — это решение Bandai Namco сделать главного героя молчаливым в игре серии Tales of, известной тем, что персонажи раскрываются через шутки и шутки. Но вот и всё.
Держу пари, решение было принято благодаря механике, которая позволяет нам выбирать реакции Людгера, формируя его личность и несколько второстепенных сюжетных событий (по крайней мере, до самого конца). Работает ли это? Вроде того. По сравнению с другими главными героями Tales, Людгер находится где-то посередине.
Например, он более непреклонен, чем слабохарактерные персонажи вроде Сорея. Однако, поскольку он, скажем так, не разговаривает, его развитие отстаёт от более сложных персонажей, таких как Вельвет или Юри.
Тем не менее, это работает, и именно поэтому Людгер заслуживает места здесь. Сложно создать молчаливого главного героя в серии, основанной на диалогах, но в Tales of Xillia 2 это сработало. Не портит дело и то, что Людгер — всемогущий персонаж, возможно, самый сильный из всех, когда-либо существовавших во франшизе.
6 Дэн/Юки Канан
Digimon Story Time Незнакомец
Когда я думал, что молчаливые протагонисты — это пережиток прошлого в JRPG, недавно вышел релиз с ещё одним. В Digimon Story Time Stranger мы можем выбрать между Дэном Кананом и Юки Кананом, а тот, кто не выбран, становится нашим оператором, проводя нас по заданию с помощью озвученных диалогов.
Насколько я понимаю, наш главный герой в «Незнакомце во времени» молчит, потому что игра даёт нам выбор в диалогах. Заметьте, этот выбор никак не влияет на исход повествования, так что выбирайте любой. Хотя некоторые варианты были на удивление забавными.
Однако, в отличие от многих других JRPG, наш молчаливый главный герой здесь имеет право голоса в сюжете. Мы не просто сторонние наблюдатели, втянутые в конфликт и внезапно призванные спасти мир. Мы — профессионалы с чёткой целью и уникальными возможностями путешествовать во времени и влиять на ход событий. Это уже ставит их выше большинства молчаливых героев.
5 Руди Рафнайт
Дикие вооружения
Иногда молчание героя используется как повествовательный приём, чтобы либо усилить сюжет, либо предвещать нечто большее. Не знаю, было ли это именно так в «Диких руках», но это определённо помогло. Это особенно заметно, поскольку Сесилия и Джек, другие главные герои, разговаривают, а Руди — нет.
Подводя итог: Руди просто хочет найти своё место. Во время своих странствий он обнаруживает огромный талант к управлению ARM и, собственно, к массовому уничтожению. Однако это ничуть не затмевает его рассудок и характер; он всегда стремится помогать другим или делать лучше, даже ценой собственного благополучия.
Это символизирует момент, когда Руди героически отрезает себе руку. Это также момент важного сюжетного поворота: выясняется, что изначально он был не человеком, а Холмкроссом (очевидно, неверный перевод слова «гомункул»). И тогда всё встаёт на свои места: от его способностей к ARM до его технологичных инструментов, таких как радар и ракетные коньки.
4 Серж
Chrono Cross
Я люблю Chrono Trigger, как и любой другой геймер, но для меня её самая слабая часть — это Кроно. Он просто парень, который однажды просыпается, идёт на ярмарку и внезапно попадает в путешествие во времени, не задавая никаких вопросов, и всё это ради спасения будущего, в котором он будет давно мёртв.
Именно поэтому я считаю Сержа гораздо более проработанным и запоминающимся героем в Chrono Cross. Он не только носит бандану, мгновенно зарабатывая очки, но и играет ключевую роль в сюжете. Ладно, конечно, немного странно, что он молчит, превратившись в Рысь, даже не пытаясь защищаться, но, чёрт возьми.
Вся концепция дуализма возникла из-за смерти Сержа, и именно поэтому он единственный, кто может перемещаться между ними. Практически весь сюжет «Chrono Cross» строится вокруг Сержа, возвышая его роль до уровня, где его молчание можно легко простить.
Это также объясняет, почему персонажи, знающие правду, так глубоко переживают за его существование, вплоть до попыток убить или спасти его. Это сильный протагонистический материал, даже без единого произнесённого слова.
3 Рю
Дыхание Огня III
Breath of Fire III — моя самая любимая игра. Она повлияла на мой вкус к играм, особенно к JRPG, и это единственная причина, по которой я использую псевдоним «Рю». Кроме того, это одна из немногих старых игр, где действительно реализована концепция молчаливого главного героя.
От начала до конца Рю озвучивает только реплики при атаке, применении заклинаний или получении урона. Тем не менее, мы можем наблюдать его взросление и эмоциональную реакцию через его действия и выражение лица. В детстве Рю часто плачет, а его первоначальная позиция в бою — робкая и нерешительная; однако она меняется, когда ему нужно выпрямиться и защитить Нину, что демонстрирует его развитие.
Затем, после таймскипа, Рю относится к своим обязанностям более зрело и убеждённо. Всё приключение, обучение и опыт достигают кульминации в финале, где Рю — и игрок — должен принять единственное решение, которое определит хороший или плохой финал.
Это единственный выбор, который игрок делает на протяжении всей истории, но он имеет огромное значение и, несомненно, сформирован всем, через что прошёл Рю. Отдельно стоит отметить Breath of Fire IV, которая отлично раскрывает концепцию молчаливого главного героя и добавляет повествованию элемент дихотомии.
2 Джокер
Persona 5
Если поискать на YouTube, можно найти видеозапись всех озвученных реплик Джокера, длящуюся шесть минут — довольно много для молчаливого главного героя. Но есть разница между активным разговором и, скажем так, многократным выкрикиванием имени каждой Персоны с безупречным тембром.
Джокер, он же Рен Амамия, — изящный и стильный главный герой, во многом похожий на саму Persona 5. Большую часть времени он даже не кажется молчаливым, скорее немногословным, предпочитающим краткость в выражении своих мыслей, действий и убеждений. Он редко говорит, потому что в этом нет необходимости.
Кроме того, вся функция «Социальная связь» выигрывает от выбора игрока, поэтому предоставление нам возможности решать, что он говорит, имеет чёткую дизайнерскую цель. Если бы Persona 5 наделила Джокера яркой, предопределённой личностью, это подорвало бы наше чувство самостоятельности.
Кроме того, каждая сцена с Джокером пропитана стилем и индивидуальностью. Он — лидер, вдохновляющий и направляющий других действиями, а не словами. В целом, каждая мелочь связана воедино, создавая шедевр. Неудивительно, что Persona 5 Royal — самая высокооценённая японская ролевая игра на сегодняшний день.
1 Ты, Воин Света
Final Fantasy XIV
MMORPG из одной из самых известных в мире серий JRPG всё ещё считается JRPG, верно? Верно. Итак, уже некоторое время я отстаиваю идею, что главный герой Final Fantasy XIV — лучший в серии. В конце концов, это я. Это ты. Это мы. Мы все должны любить себя.
Я до сих пор придерживаюсь этого убеждения. Большинство персонажей, созданных на заказ, молчат, давая возможность проявить себя, и обычно это работает, даже если наш выбор никак не меняет историю.
Так и в Final Fantasy XIV. Что бы мы ни делали, сюжет линеен до невозможности. Однако, чем больше времени мы проводим с Воином Света, знакомясь с Эорзеей (и Хайделин), встречаясь с Наследниками, спасая мир от Праймалов, императоров, богов и любых возникающих конфликтов, тем крепче становятся наши связи.
Это единственная игра, где я по-настоящему чувствовал себя на месте своего персонажа, пусть даже мои кулинарные и рыболовные навыки и рядом не стояли с ним. Когда я разговаривал с Альфино, учился у Иштолы или хмурился на Зеноса, это была не просто реакция персонажа; это был я, игрок, взаимодействующий с ним.
Воин Света в Final Fantasy XIV — единственный молчаливый главный герой, который действительно дает голос игроку.
